Иван Айвазовский (1817 – 1900 гг.) – русский художник, живописец Главного морского штаба, как никто другой умел показать пронизанную светом, вечно подвижную водную стихию. Его творчество – своего рода морская энциклопедия. «Море – моя жизнь», – говорил Айвазовский, и действительно, страстно, до обожествления преклонялся он перед объектом своей любви.

 Карл Брюллов – русский художник, профессор Академии художеств, непревзойдённый портретист, восхищавшийся красотой натуры, свободным проявлением чувств человека. Знаменитые картины Брюллова насыщенны самым ценным в людях – чувством любви к ближнему.

Джованни Беллини или, как его еще называют, Джамбеллино – знаменитый мастер венецианской школы, заложивший основы Высокого Возрождения в Венеции. Художник писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, отдельное внимание уделял портретному искусству.

Михаил Врубель – русский художник, крупнейший представитель символизма и модерна в русском изобразительном искусстве. Самобытная манера Врубеля – особого рода кристаллический рисунок, мерцающий тонами «сине-лилового мирового сумрака» (А.А. Блок) колорит. Несколько лет художник посвятил церковному искусству

Флорентийский художник эпохи Возрождения Беноццо Гоцолли известен, прежде всего, как мастер фрески. Наиболее яркие из выполненных им циклов – росписи, посвященные жизни св. Франциска (1450-1452 гг.), Шествие волхвов (1459 г.), сцены из жизни св. Августина (1463-1465 гг.) и изображения на Ветхозаветные сюжеты (1467-1485 гг.).

Флорентийский художник и архитектор Джотто, благодаря своим росписям известнейших соборов средневековой Европы, еще при жизни достиг вершины славы. Пластическая моделировка объемов, четкость пространственных построений, выразительность жестов и поз делают его росписи уникальными в истории монументально-декоративной живописи.

Испанский художник Сальвадор Дали – один из величайших мастеров XX века. Живописец занимался изучением проявлений подсознательного и пытался в своих работах передать видения человека, одержимого параноидальными идеями. Мастер изображал хорошо знакомые предметы в абсурдной обстановке и самых странных и необычных сочетаниях.

Характерной особенностью картин кисти французского художника-импрессиониста Эдгара Дега является особое качество и четкость исполнения. Мастер работал в технике пастели, писал жанровые сцены, «ню», портреты. В многочисленных «ню» Дега стремился передать естественные движения, выразительность непреднамеренной позы.

Итальянский живописец Гвидо де Пьетро, в возрасте 20 лет постригшийся в монахи и получивший имя Фра Джованни, впоследствии был прозван Фра Беато Анжелико. Он считал дело художника святым и смотрел на живопись как на религиозный подвиг, искал вдохновение в божественном наитии. Он хотел писать не землю, а небо – его привлекали чарующие сладостью образы блаженных ангельских миров.

Творения великого русского художника Александра Иванова поражают своей масштабностью и композиционным мастерством. Живописец осуществил один из самых грандиозных замыслов в русском искусстве – полотно «Явление Христа народу» – венец творения художника и еще 104 репродукции наиболее известных произведений мастера искусства представлены в виртуальном альбоме.

Итальянский живописец периода Высокого Возрождения Антонио Аллегри Корреджо создавал свои шедевры под воздействием творчества таких великих мастеров искусства, как Андреа Мантеньи, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Доссо Досси.

Русский талантливый бытописатель, мастер психологического портрета, автор книжных иллюстраций и театральный декоратор, Борис Кустодиев создал значительные произведения почти во всех областях изобразительного искусства. Однако, с наибольшей силой его дарование проявилось в поэтических картинах на темы народной жизни